Kur pamatyti meno galerijų parodas Vašingtono regione

Kur pamatyti meno galerijų parodas Vašingtono regione
Rezervuota vieta, kai įkeliami straipsnio veiksmai

Kiekvieno M.K. Bailey paveikslo „Slaptame sode“ centre stovi viena tyčia vienmatė figūra. Tačiau pats pigmentas ne visada yra plokščias. DC menininkų parodoje IA&A Hillyer mieste daugiausia pastelinėse nuotraukose derinami trys dažų dažymo stiliai ir jie remiasi tiek garbingu, tiek šiuolaikiniu vaizdo kūrimo būdu.

Bailey pradeda dviem būdais: ji pasiskolina moterų pozas iš senųjų meistrų tapytojų mitologinių ir istorinių drobių, o vėliau kompiuterine programa nupiešia kontūrinius siluetus. Toliau piešiniai nutapyti vienspalviais ant drobės, apsupti medžių fonų, perteiktų miglotesniu, vandeningesniu režimu. Viršuje yra kraštovaizdžio detalės, pridėtos geliu sutirštinto pigmento, todėl stambumas kontrastuoja lygumo figūroms. Kiekvienas elementas yra paprastas, bet kartu poveikis yra sudėtingas.

Jaudinantis naujas vaizdas apie Winslow Homer – mėgstamiausią Amerikos atlikėją

Tai, kad moterys yra vienišos – išskyrus tą, kurios koja ištiesta per diptiką ir šiek tiek išsikiša į kitos teritoriją – atspindi pandemijos eros izoliaciją. „Slaptas sodas – tai nerimo kaip savarankiškos, fizinės erdvės įsivaizdavimas“, – sakoma menininko pareiškime. Bailey sodai gali būti klostiniai ir švelnių atspalvių, tačiau jie nėra prieglaudos.

Tik viename Bailey paveiksle užsimenama apie aplinkosaugos problemas; ant žemės išbarsto storai rožine spalva nudažytas vartotojų šiukšlių formas. Toje pačioje vietoje esantis Michaelo Throno „Būdai“ yra mažiau tiesioginis, tačiau aiškiai įkvėptas ekologinio pavojaus. Vietos menininko parodą daugiausia sudaro dvi didelės, pontoninės formos, pagamintos iš kartu grįsto švino, alavo, plieno ir aliuminio, ir sumontuotos ant metalinių stovų. Netoliese esančioje sienoje yra didelis, keturių dalių, taikinio formos anglies piešinys.

„Kai kuriuos iš mūsų gali tekti parsigabenti iš savo namų, valstijos ar žemyno, o kiti lieka be nieko ir niekur eiti“, – pažymima vietos menininko pareiškime. Jei Thorn metaliniai laivai neatrodo ypač tinkami plaukioti, tai tik padidina nerimo jausmą.

Hillary L. Steel pasirodymo, taip pat IA&A, pavadinimas yra labiau viltingas. „Tikkun Olam – taisyk pasaulį“ (ta pati frazė hebrajų ir anglų kalbomis) yra judaizmo įsakymas, kad viskas būtų geriau. Kaip tiksliai, kyla diskusijų, tačiau Steel metodas yra sukurti sudėtingas sienų detales iš rankomis austos ir dažytos tekstilės. Merilando menininkas mano, kad procesas – naudojant tradicines Indonezijos ir Japonijos technikas – yra meditacinis. Tradicinės tekstūros ir spalvos yra išdėstytos šiuolaikiškais išdėstymais, dažnai papildytais į viršų išsikišusiais trikampiais. Plieniniai naminiai audiniai yra žemiški, bet nukreipti į dangų.

MK Bailey: Slaptas sodas; Michaelas Thronas: kelyje; ir Hillary L. Steel: Tikkun Olam – taisyk pasaulį Iki gegužės 1 d IA&A Hillyer mieste, 9 Hillyer Ct. NW.

Juose nėra įprastų Vašingtono atvirukų scenų, tačiau Michaelo Crossetto šilkografiniai nuotraukų koliažai akimirksniu atpažįstami kaip DC. Vietinio menininko Long View galerijos ryškiaspalviai kūriniai dera ir sugretina pastatus ir ženklus, monumentalius ir liaudies, naujus ir senus. . Crossett pakeitė vizualių miesto simfonijų, kurias jis kūrė daugelį metų, formatą, tačiau medžiaga yra pažįstama.

Šiame rinkinyje pateikiami keli variantai, įskaitant įprasto menininko stiliaus montažus, kurie siūlo mini ekskursijas po Londoną ir Niujorką. Labiau ištempti yra apskriti, iš vinilinių plokštelių pagaminti kūriniai, kuriuose gudriai įtrauktas pasirodymo pavadinimas „Flip Side“. Kiekvieno iš jų centre yra imituota etiketė su ta fraze, bet transliteruota į japonų kalbą. (Oro pajėgų tarnybos nario sūnus Crossettas dalį savo vaikystės praleido Okinavoje.) Šios pagarbos 12 colių vienišiams yra du ar keturis kartus didesni už originalus.

Menininkas kartais baigia savo spaudinius derva arba purškiamais dažais, o „Flip Side“ kūriniai yra laisviausi, tapybiškiausi jo darbai. Be etikečių, kartu su dainų pavadinimais, pvz., „Vogue“, apvalios detalės virsta tiksliniais paveikslais arba yra suskirstyti į kontrastingus kvadrantus, kurie subalansuoja abstrakčius ir iš nuotraukų gautus vaizdus. „Day-Glo“ raudonomis ir oranžinėmis spalvomis žaižaruojantys šie spaudiniai piešiniai paverčia Crossett tikrojo pasaulio įkvėpimus į savo kalbą.

Michaelas Crossettas: „Flip Side“. Iki gegužės 22 d Long View galerija, 1234 Devintoji Šv. NW.

Nacionalinė galerija įžengia į naują, pavėluotą erą su Afrikos diasporos paroda

Aplinkosaugos problemos sieja dvi Noelio Kassewitzo darbų serijas Vašingtono menų klube. Senesni kūriniai yra tikroviškai perteikti paveikslai, kuriuose vaizduojamos žmonių sukeltos gyvūnų kančios, pavyzdžiui, orangutanas filme „Kai nuvirto paskutinis medis“, kuris sėdi apsuptas kelmų. Naujausi yra 3D asambliažai, kuriuose yra plekšnių ir plūduriavimo prietaisų, taip pat vandens instaliacijų Floridoje, Kassewitzo gimtojoje valstijoje, ir DC, kur ji yra Nacionalinės dailės galerijos skulptūrų konservatorė, nuotraukos.

Paveiksluose, daugiausia 2008–2013 m., naudojami neoklasikinė technika, skirta šiuolaikinėms ekologinėms problemoms spręsti. Scenarijai gali būti pakankamai tiesioginiai politinėms karikatūroms: dviejų pakopų paveikslėlyje pavaizduota gorila priešais ginklą, o banginiui grasinančio laivo laivapriekio raidė yra „Insanity“. Kartais aukso lapų talismaninėmis formomis puoštos nuotraukos atskleidžia, kaip garbingi amatai ir tradicijos remiasi gamtos išnaudojimu.

Noelis Kassewitzas Iki balandžio 30 d Vašingtono meno klubas, 2017 I Šv. NW.

Tinamo Valko paveikslai „Bangų kūrimas“ yra visi jūros vaizdai, tačiau juose yra kažkas žemiško. Nyderlanduose užaugusi Merilando menininkė savo „Portico“ galerijos parodoje modeliuoja pastą, siūlus ir net lapus mišriose medijose. Ir nors Valk vaizduoja vandenyną dažniausiai balta, pilka ir įvairiomis mėlynomis spalvomis, ji pradeda nuo drobės padengimo raudona spalva. Tai šen bei ten išryškėja, natūralistinius atspalvius perskiria mažais, bet akį traukiančiais tamsiai raudonais kontrastais.

Viename iš šių paveikslėlių „Rugsėjo vizitas“ pavaizduotos figūros su siluetu tolumoje paplūdimyje, tačiau tai nėra įprasta. Labiau būdingi vaizdai, kuriuose vandenynas neįrėmintas sausumos, o kartais net neįrėmintas dangaus. Tokios perspektyvos panardina akį į audros varomą banglenčių sportą, kur žiūrovą nyksta kalnuotos bangos. Kaip savo įkvėpimo šaltinius Valk nurodo daugiausia XIX amžiaus realistų tapytojus, tokius kaip Casparas Davidas Friedrichas ir Albertas Pinkhamas Ryderis, tačiau jos darbuose yra abstrakcijos užuomina. Tie gumbuoti paviršiai ir raudoni blizgučiai rodo, kad Valko objektas yra tiek dažų, tiek vandens.

Tinamas Valkas: bangų kūrimas Iki gegužės 7 d Portiko galerija3807 Rhode Island Ave., Brentwood.

Leave a Comment

Your email address will not be published.